Labyrint faun, keď neposlušnosť je nutnosťou

Labyrint faun (2006) je pre mnohých majstrovským dielom režiséra Guillerma Del Toro, film, ktorý najlepšie vystihuje jeho kino, jeho vášeň pre fantáziu. Úspech filmu bol nepochybný, získal mnoho ocenení vrátane troch Oscarov: najlepšia fotografia, najlepší umelecký smer a najlepší make-up.

Dej nám dáva jeden z najsmutnejších momentov v dejinách Španielska: v roku 1944, povojnové obdobie. Moment, v ktorom hlad a bieda spôsobili zmätok v spoločnosti tej doby; v čase, keď je ťažké si predstaviť, snívať alebo veriť v rozprávkach. Medzinárodná izolácia, podriadenie sa jedinečnej ideológii (fašizmu) a bieda, ktorá sa každodenne predpokladá pre veľkú časť španielskej populácie.

Labyrint faun predstavuje nám dva príbehy v rámci jedného príbehu, ktorý sa nakoniec spojí. Súčasnosť príbehov je daná od začiatku: zatiaľ čo hlas preč hovorí o princeznej, ktorá žila už dávno v podzemnom kráľovstve, čítame niektoré tituly, ktoré nás umiestnili do povojnového Španielska "ukryté v horách, ozbrojené skupiny naďalej bojujú proti fašistickému režimu, ktorý bojuje za ich potlačenie". Podobne počúvame v pozadí melódiu, ktorá nás inšpiruje najčistejšou fantáziou a zároveň rozrušeným dýchaním dievčaťa, ktoré trpí..

To dievča je Ofelia, spojenie medzi týmito dvoma príbehmi. Od najdrsnejšej reality, podriadenie sa režimu a odporu maquis, Labyrint faun To nás vedie k najnevinnejšej fantázii dievčatá, k predstavivosti a nevinnosti, ktoré mnohí stratili po vojne. Del Toro nás fascinuje svojou estetikou, svojím podzemným svetom, ktorý rovnako ako svet ľudí nebude ani bez nebezpečenstva.. Fantasy a realita, rozprávky a bieda, ale predovšetkým neposlušnosť Labyrint faun.

Prečo Ofelia?

Meno Ofelia nás núti okamžite premýšľať o Shakespeareovi dedinka. Ofelia, dcéra Polonius a sestra Laetres, je snúbenica Prince Hamlet; stráca hlavu po smrti svojho otca (omylom zavraždený v rukách Hamleta), jej šialenstvo ju mení na detinský, nevinný a tragický charakter.

Jeho smrť, nikdy zastúpená na javisku, rozpráva Gertrude, Hamletova matka, a je považovaná za jednu z najviac poetických úmrtí v literatúre. Ofelia je žena zničená láskou, tragická smrťou svojho otca, charakter inšpirovala mnoho obrazov romantizmu, pretože je to reprezentácia ženského, nevinného, ​​lásky a smrti ... Rozprávanie o jeho smrti je magické, je to fúzia s prírodou, nie je to úzkostná smrť, ale pokojná.

Na druhej strane, Shakespeareova Ofélia sa zdá byť submisívna a poslušná svetu ľudí; keď však stratí hlavu, toto podanie začne miznúť a uvidíme ju v sprievode ženy, kráľovnej Gertrude. Obraz smrti Ofélie je spojený s niečím mystickým, takmer fantastickým, akoby sa bytosť z iného sveta vrátila do svojho prirodzeného stavu.

Tak, výber mena v Labyrint faun Nie je to príležitostné, ale predstiera, že divák spája nevinné dievča s charakterom Shakespeara. Rovnakým spôsobom, môžeme vidieť určité podobnosti medzi Carmen, Ophelinou matkou a kráľovnou Gertrude; obaja, keď sú ovdovení, vydajú sa za darebáka. Carmen sa vydáva za kapitána Vidala, kapitána v službe Franca, ktorý je v pyrenejskom meste, aby odstránil všetky stopy republikánskeho partizána.

Ženský v Labyrint faun

Spoločnosť, ktorá prezentuje Labyrint faun Nezanecháva ženy na veľmi dobrom mieste. Carmen predstavuje hodnoty tradičnej ženy, vystavenej človeku; Mercedes, zamestnanec domu vo Vidalovej službe, predpokladá roztržku s týmito hodnotami, a hoci sa zdá, že je verná kapitánovi, v skutočnosti sa snaží bojovať za to, aby pomohol maquistovi za chrbtom druhých. Rovnako tak Ofelia žije paralelne s príbehom Mercedesu, v ktorom bude aj protagonistkou, bude mať na starosti prinášanie prosperity do podzemného sveta..

Del Toro predstieral, že ukazuje patriarchát ako záporný, a čelí tomu, že sa rozhodol vykoreniť ženský. V podzemnom kráľovstve nie je Slnko, prevláda Mesiac, prvok nabitý ženskými konotáciami kvôli svojmu vzťahu s menštruačným cyklom, s materstvom; zatiaľ čo vo svete ľudí, slnko oslepí princeznú, takže ju zabudne na celú svoju minulosť. Slnko predstavuje mužské nadobúdajúce negatívne konotácie.

Tam je tiež postava mandrake, rastlina, ktorej korene pripomínajú ľudskú postavu. Ofelia používa mandrake na pomoc svojej matke s tehotenstvom, dá ju do misky mlieka, ktorá predstavuje materstvo.

Kapitán Vidal bude veľký darebák tohto príbehu, stelesňujúci všetky patriarchálne hodnoty v jeho osobe; kým Ophelia vystupuje ako opozícia voči tomuto charakteru. Dva príbehy a dva svety: podzemná bude nevinnosťou dievčaťa; ženský; skutočný svet je nepriateľský, je tu bolesť a vojna, je spojený s mužským.

symbolizmus

V počiatkoch poľnohospodárstva, niektoré kmene, ako je Bushmen videl podzemný svet ako miesto spojené s prechodom medzi životom a smrťou, magickým. Mnohé príbehy o ústnej tradícii zbierajú príbehy dievčat, ktoré spadajú do podsvetia a prežívajú zážitok, ktorý ich zmení na ženy. Existuje teda strata neviny a metamorfóza dievčaťa.

V tomto podzemnom svete je bežné vidieť zvieracie figúrky s ľudskými vlastnosťami, dôkazmi, pokušeniami a nejakým sprievodcom, ktorým nemôžeme vždy dôverovať. Tieto príbehy majú výrazný didaktický charakter, fungujú ako mytológie, niečo, čo sa tiež deje v Labyrint faun.

Faun predstavuje pastoráciu, kontakt s prírodou, funguje ako spojenie medzi oboma svetmi, ale nie je ani úplne spoľahlivým charakterom; labyrint je druh hľadania pravdy, ale aj nebezpečenstva. Strom a krv sú spojené so životom, bledý človek predstavuje silu a útlak skutočného sveta, čas sa spája s Vidalom, vždy kontrolujúc jeho hodinky, niečo, čo môžeme spojiť s bohom Cronosom.

Číslo 3 je vo filme konštantné (3 testy Ophelia, 3 víly ...), toto číslo predstavuje v klasickej mytológii božstvo.; V kresťanskom náboženstve ho spájame s povahou Boha, Najsvätejšej Trojice. Del Toro teda stavia dokonalý, božský vesmír, akoby to bol mýtus.

A ako vo všetkých mýtoch, je tu učenie: neposlušnosť. Del Toro chcel zachytiť realitu, v ktorej existovala len jedna myšlienková línia, realita, v ktorej sa neposlušnosť stáva povinnosťou, teda máme postavy ako Mercedes, doktor alebo maquis, ktorí sa napriek útlaku rozhodnú neposlúchnuť , Neposlušnosť má dve tváre: vedie k chybe, keď Ophelia padá do pokušenia vyskúšať jeden z plodov bledého mužského stola, ale tiež uspeje v neposlušnosti víly.

Postavy predstavujú realitu, sú však nakreslené podľa archetypov, nie sú tam žiadne neutrálne znaky: buď sú dobrí, alebo sú zlí. Del Toro zaujme úplne subjektívny postoj, nie je nestranný a je jasne umiestnený na strane odporu, na strane maquesa a všetkých tých postav, ktoré neposlúchajú, vykorisťujú, navyše ženský.

Na konci filmu je diskusia otvorená: bolo Ophelia dobrodružstvo alebo predstavivosť dieťaťa skutočné? Del Toro to má jasne, bolo to úplne skutočné.

"Poslúchaj za poslušnosť, no, bez premýšľania, že len ľudia ako ty, kapitán".

-Labyrint faun-

Svet Coraline, hľadanie dokonalosti Svet Coraline je film, ktorý si okrem svojej fascinujúcej estetiky môže vychutnať deti aj dospelí. Prečítajte si viac "