Emocionálne rany podporujú kreativitu
Pochopenie zložitosti života môže byť obzvlášť plodnou cestou k psychologickej pohode. Prijatie bolesti a vo všeobecnosti emócie považované za negatívne, vnímajúce ich ako základnú súčasť našej existencie, je neodmysliteľnou vlastnosťou kreativity.
V posledných desaťročiach, západná spoločnosť má ako jednu zo svojich charakteristík averziu voči bolesti v takmer každom z jej prejavov. V kultúre, ktorá nás zvykla na okamžitú spotrebu a okamžitú spokojnosť, nemajú emócie ako smútok, hnev, znechutenie alebo frustrácia miesto.
Tieto emócie sú vnímané ako dysfunkčné zmeny, ktoré nás odvádzajú z okruhu výroby a spotreby. Keď sa nevzdávame bolesti, ale zahrnieme ju ako prvok, ktorý nás formuje a formuje, stvorenie sa začína a vyjadruje.
"Kreativita umožňuje robiť chyby"
-Scott Adams-
Aké emócie nás robia kreatívnejšími?
Počas histórie to bolo mnoho umelcov a vedcov, vo chvíľach najmenšieho šťastia v ich životoch to bolo, keď bola vyššia úroveň tvorivosti skúsenosti.
Neuroscience vrhlo svetlo na spojenia, ktoré otvárajú dvere tvorivosti. Štúdia pod vedením Dr. Rogera Beatyho to naznačuje ľudia s vyššou tvorivou úrovňou predstavujú väčšie spojenie medzi dvoma oblasťami mozgu ako zvyčajne sa veľmi nezhodujú.
Toto vyšetrovanie tiež ukazuje, že ľudí, ktorí majú väčší záväzok, to znamená, že ľudia otvorení prehlbovať svoje emócie sú otvorenejší pre inšpiráciu; To je spoľahlivejším ukazovateľom kreativity, ako je intelektuálna úroveň.
Iné štúdie to zistili Keď sa jednotlivci ocitnú v neobvyklých prostrediach, v ktorých sú emócie proti, kreativita sa zvyšuje. To sa deje preto, že mozog je nútený vytvárať združenia, ktoré v normálnych situáciách nikdy nebudú vykonávať.
Pokiaľ ide o emócie, ukázalo sa, že aj to Pozitívne emocionálne stavy môžu zvýšiť kreativitu, umožnilo produkovať viac nápadov, hoci nie nevyhnutne viac originálnych. V prípade negatívnych emócií, ako sú smútok, hnev, melanchólia a sklamanie, pomáhajú ľuďom vytvárať viac nápadov, keď sa kreatívna úloha považuje za zaujímavú. Tak, že jednotlivec v negatívnej nálade nájde v tvorivom procese liek na návrat do neutrálneho alebo pozitívneho emocionálneho stavu.
Aby sme žili tvorivý život, musíme stratiť strach z toho, že sa mýlime
-Joseph Chilton Pierce-
Emocionálne vzdelávanie a tvorivosť
Sir Ken Robinson je pedagóg, spisovateľ a expert na otázky súvisiace s tvorivosťou. Anglická kráľovná ju vymenovala za Sir za zaradenie umeleckých tried do školských osnov. V rozhovore TED vypovedal viac o histórii, že škola s tradičným vzdelávacím prístupom zabíja emócie a kreativitu.
Vo svojom výskume ukazuje, ako 90% predškolských detí prezentuje vysokú úroveň kreatívneho myslenia. V priebehu svojich školských rokov, tých istých detí, ktoré majú už 12 rokov, sa sotva 20% podarí udržať tieto úrovne rozdielneho myslenia..
Tvorivosť je však v spoločnosti 21. storočia čoraz viac potrebnou kvalitou. Mnohé štúdie to ukázali Emocionálne vlastnosti jednotlivca majú špecifický vplyv na ich tvorivú a umeleckú schopnosť.
Mnohé z nich sú psychologické procesy, ktoré ovplyvňujú prejav tejto schopnosti, medzi nimi aj tendenciu udržiavať pozitívne nálady. Súvisia s uvoľňovaním dopamínu, čo uľahčuje pružný rozvoj pozornosti a schopnosť rozvíjať kognitívnejšie perspektívy..
Negatívne emocionálne stavy ovplyvňujú kreativitu, ale iným smerom. Počas fázy bolesti a smútku, tvorivý impulz je zvyčajne spojený s konkrétnejším typom úlohy a tvorivej produkcie, ako je hudba a písanie.
Aj keď emócie súvisia s tvorivosťou, sú spôsobom, ktorý do značnej miery závisí od typu úlohy. Niektorí výskumníci chápu, že pozitívne nálady ovplyvňujú fázy vnímania a záverečnú fázu umeleckého tvorivého procesu, zatiaľ čo negatívne ovplyvňujú prvé fázy prípravy, inkubácie a myšlienky..
Hranie v práci, kľúč k produktivite a inovácii Úspech v práci nezávisí od množstva času, v ktorom pracujete, ale od jeho kvality, ktorá závisí do veľkej miery od pohody pracovníka. Čas na zotavenie prostredníctvom hry má mnoho výhod. Prečítajte si viac ""Každé dieťa je umelec, problém je zostať umelcom, keď vyrastiete"
-Pablo Picasso-