Quentin Tarantino, estetika násilia

Quentin Tarantino je jedným z režisérov, ktorým sa podarilo vytvoriť svoju vlastnú značku, jeho charakteristický znak osobnej identity. Keď vidíme jeden z jeho filmov, veľmi dobre vieme, čo nájdeme: násilie, hudba, fetišisti, close-up ženských nôh, scény zaznamenané z kmeňa, bohatá pocta atď. Mix aspektov, ktoré má rád režisér, od pocty filmovým tvorcom Alfreda Hitchcocka po filmy kung fu, kino B a špagety western a dokonca Flintstones.

Tarantino robí to, čo chce, robí portréty, hrá s farbami, recykluje plány, reinvents scény ... a všetko premiešajte, aby ste našli to, čo som hľadal. Mnohí ho môžu obviniť z plagiátorstva, ale musíme sa opýtať, či je správne hovoriť o plagiátorstve, pokiaľ ide o niečo úplne uznané, a zámerom autora je presne presunúť scénu do iného filmu, do iného kontextu, vybudovať niečo úplne iné..

Každý, absolútne každý, pijeme z našich chutí a vplyvov a pri vytváraní niečoho úplne nového v 21. storočí sa určite uchýlime k citovaniu alebo opätovnému objaveniu niečoho, čo sa už predtým vykonalo..

Nie je pochýb o tom, že Tarantino potrebuje svoje vplyvy na budovanie svojich filmov, pretože v prvom rade je to skvelý filmový nadšenec. Pri viacerých príležitostiach poukázal na to, že na výrobu dobrých filmov nie je potrebné chodiť do žiadnej školy, jednoducho musí existovať skutočná vášeň pre to, čo sa robí.. Z vášne sa rodí kino, jeho filmy sa rodia a nezabudnuteľné kúpele v paradajkovej omáčke, ku ktorým nás posiela. A v tomto bode stojí za to sa opýtať: prečo máme radi násilie? Čo je to Tarantino kino, ktoré robí to tak zvláštne?

Kľúče k jeho kine

Napriek tomu, že nemal filmovú tvorbu, jeho láska k filmu ho priviedla do smeru. Tarantino sa venoval interpretačným kurzom a pracoval v obchode s videom, na mieste, ktoré sám citoval ako zdroj inšpirácie. Medzi priateľmi a so zámerom vytvoriť jednoduchý film, sa objavil Priehrada pre psov, alebo skôr to, čo bude Priehrada pre psov. Tarantino v tom čase nevidel možnosť urobiť skutočný film, takže si myslel, že sa uspokojí s hospodárskou produkciou a medzi priateľmi. však, producent Lawrence Bender prečítal jeho scenár a navrhol, aby sa zmenil na pásku, ktorú poznáme dnes.

Tarantino práve vytvoril znamenie identity, ktoré by ho vysvätilo ako režiséra a viedlo by ho k tomu, aby v budúcnosti žil veľa úspechov a potleskov.. Pokiaľ ide o plagiátorstvo, Taratino opätovne využíva svoje zdroje inšpirácie, čo im dáva nový význam, umiestňuje ich do nového rámca a vytvára z nich niečo nové a originálne. Neskrýva svoje zdroje inšpirácie, ale povyšuje ich, vzdáva im hold a ukazuje ich verejnosti. Máme napríklad: slávnu tanečnú scénu Pulp Fiction extrahované z 8 1/2 Felliniho alebo kostýmu Uma Thurmana v. \ t Zabite Billa to nám nesmierne pripomína Bruce Lee.

Vidieť film Tarantino je skutočným cvičením v intertextualite. Jeho filmy majú svoj vlastný plot a identitu, ale sú plné narážok a odkazov. s Pulp Fiction (1994), Tarantino skončil zasvätiť ako režisér a scenárista, upútal pozornosť verejnosti a kritikov a získal svoj prvý Oscar za najlepší originálny scenár.

Ďalšie názvy, ako napríklad: Jackie Brownová (1997), Damned Bastards (2009) alebo Zabite Billa (2003) skončí založením značky Tarantino. konečne, jeho najnovšie filmy boli vyhlásením lásky k žánru, na ktorý sa dnes veľmi zabúda: špagetywestern; s Django Unchained (2012) a Odpudivý osem (2015) obnovuje podstatu žánru a filmárov ako Sergio Leone, okrem postavy Ennio Morricone, skladateľa niektorých z najznámejších soundtrackov kina. V súčasnosti Tarantino pripravuje nový film a povedal, že jeho filmografiu bude tvoriť iba desať filmov.

Hudba je ďalším pilierom, na ktorom je postavené jeho kino, režisér je zodpovedný za osobnú voľbu zvukovej stopy. Preto sme opäť pred veľkým mixom vplyvov a štýlov. Aj keď sme vo Francúzsku obsadenom nacistami, Tarantino nás poteší filmom, ktorý horí v rytme Cat Ľudia David Bowie. Tarantino sa nezaujíma príliš o anachronizmy, robí kúsky hádanky skončiť.

Tarantino a chuť na násilie

Ak niečo definuje film Quentina Tarantina, je to násilie. Úplne explicitné násilie, kúpele v krvi, ktoré sa niekedy dotýkajú absurdity a vedú k smiechu. Nezaujíma nás príliš veľa, ak postava zomrie alebo žije, pretože pravda je taká, že je len málo, aby sme sa s ňou skutočne vcítili. Odpudivý osem. Keď ideme vidieť Tarantino pásku, neočakávame, že nájdeme roztomilé postavy alebo zostaneme príliš dlho so životom na obrazovke, ideme vidieť krv, násilie a smiať sa s ňou.

Hudba, spolu s jej neusporiadaným rozprávaním a explicitným násilím, ktoré je dokonca krásne, nám dáva scény, ktoré nás zďaleka nespokojujú, milujeme. Slávna scéna rezu ucha Priehrada pre psov, napríklad je oživená hudbou a tancom a je to "replika" scény z filmu. Django (Corbucci, 1966). Týmto spôsobom násilie prestáva byť nepríjemné a stáva sa predmetom radosti.

Môže byť násilie niečo zábavné? Kde je limit? Tarantino už niekoľkokrát citovalo, že jeho kino nie je nič viac ako fantázia, fikcia, s ktorou sa teší. Nemali by sme sa pýtať, či je násilie morálne alebo nie, mali by sme ho jednoducho využívať. Násilie, ktoré je oživené hudbou a naplnené hrami kontrastu, je atraktívne, estetické. Nie je to rovnaké vidieť film, v ktorom je násilie prezentované ako realita, veľmi hrubým spôsobom, vidieť film, v ktorom násilie nie je ničím iným ako zámienkou na zábavu..

Tarantino sa okrem toho zmienil o páskach kung fu v ktorom je prítomné aj násilie a nikto nespochybňuje ich morálku, pretože ide o čistú zábavu. Tvárou v tvár filmu surového, nespravodlivého alebo skutočného násilia Vášeň (Mel Gibson, 2004), Experiment (Oliver Hirschbiegel, 2001) alebo nezvratný (Gaspar Noé, 2002), určite necítime žiadne potešenie, ale práve naopak: nepohodlie. Niečo, čo sa nestane pri sledovaní filmu režisérov ako Martin Scorsese alebo Quentin Tarantino, kde násilie je skôr katarzia, oslobodenie a očistenie prostredníctvom obrazov.

Toto nie je niečo nové, ale Aristoteles to zdôraznil vo svojom poetika, kde vykonal hĺbkovú analýzu gréckej tragédie a všetkého, čo z nej vyplynulo. Prečo Gréci prišli vidieť reprezentácie, v ktorých sa na scéne objavilo násilie alebo incest? Práve preto, že boli v spoločnosti tabu, vášne, ktoré žijú v ľudskej bytosti a ktoré sú potláčané svojou nemorálnosťou. Týmto spôsobom, keď sa zúčastní prehliadky štýlu, vzniká katarzia, to znamená čistenie emócií.

Túto otázku by neskôr vyvinuli niektorí psychoanalytickí autori ako Freud. Zdá sa preto, že chuť na násilie nie je ničím, čo by sa týkalo súčasnosti alebo kina, ale skôr je to niečo, čo sa vždy spájalo s ľuďmi; niečo, čo sme sa nejakým spôsobom snažili zachytiť v umení. Tarantino nám vždy pripomína, že jeho kino nie je nič viac ako fantázia, nie je to reálne, a preto sa nám to páči. Je to katarzia, hra s naším vlastným podvedomím, s vášňou a emóciami; a nepochybne je to kino.

"Nešiel som do žiadnej filmovej školy, išiel som do kina".

-Quentin Tarantino-

Vlk Wall Street: ambície a moc Tandem Scorsese-DiCaprio nám dal v roku 2013 film The Wolf of Wall Street, film, ktorý rozpráva príbeh Jordánska Belforta, makléra veľmi pochybnej morálky, ale nepochybne veľmi úspešný profesionálne. Ambícia, moc a peniaze povedú protagonistu k životu excesov, ktoré budú nepochybne vyberať svoju daň. Prečítajte si viac "